淡晕纵横动，雅尔韵意裙；

暗香疏影浅，挺秀含笑中。

------娑影｜《韵梅》

李流芳(～年)，字长蘅、一字茂宰，号檀园、香海、沧庵、古怀堂，晚号慎娱居士、六浮道人，南直隶徽州歙县人，后侨居上海嘉定，明万历三十四年()举孝廉为人耿直，明代诗人、书画家、篆刻家。三十二岁中举人，后绝意仕途。诗文书画和程嘉燧齐名，时与娄坚、程嘉燧、唐时升合为“嘉定四先生”。享称诗书画印俱佳、诗书画三绝的美誉，在文化国史上难得之才更是一位对后影响深远的文人艺术家。

李流芳多才多艺，水墨写意花卉，笔势飞舞，泼墨淋漓，别有逸趣。画主师承五代董源、巨然以及元四家(王蒙、吴镇、黄公望和倪云林)。和松江画派班头董其昌，以及陈继儒、杨文聪、王时敏、程嘉燧、张学曾、卞文瑜、王鉴、邵弥等合为“画中九友”。其《秋林亭子图》轴幅自题七绝：“山作矾头水少纹，巨然烘染董源皴。一间山水闲亭子，脱手平分与故人。”可知笔墨之服董、巨而来。事实上，李流芳在布局学习传统三百年来风行海内外，盛传不衰的《芥子园画谱》(上水部分)就是以他临仿古人各家风格的课件画稿为蓝本整理、增编而成。

工山水，好吴镇、黄公望，出入宋元，崇尚各家；其作逸气飞动，笔墨苍劲清标，峻爽流畅，墨气淋漓，有“分云裂石”之势，注重师法自然，重写生且多有别趣雅致。《吴中十景图册》是其写生中代表精作，他常以自然山水为画本，名胜入画，随手写景，视角独特真实生动，传神笔端，风彩神往，形成一种清新、秀逸、清雅之风。

依据他的画卷题画跋语编成的《檀园论画》成中国画论的首选资料。画作精品授国内外多家博物馆珍藏，入选《国宝大典》和《海外珍藏中国名画》等绘画经典。

书法源于苏轼，擅行、草书，辅苏轼为模范，取苏字扁平之体，去其丰腴及天真烂漫，摄为细劲坚挺的笔道，于是筋骨隽峭，风神一变，正如行家所评：能得苏字精髓，又富自家精彩。书法风格浑厚而大气、自然而严谨，与绘画一样，在书法上另受董其昌的影响，力求生秀古淡。为一代著名书法家。

诗文多写景致情，诗风清新自然。崇祯元年()年病中钦定自选诗文12卷，由侄子李宜之和子李杭之校勘。友钱谦益也曾为其作《李长蘅墓志铭》，程嘉燧书丹，宋珏篆盖，侯峒曾作《祭李长蘅先生文》。崇祯二年()李卒于檀园，享年55岁；崇祯三年()知县谢三宾合唐时升、娄坚和程嘉燧三人诗文编成《嘉定四君子集》以记之；清乾隆46年(年)钦定《檀园集》为《四库全书、集部六》。

诗、书、画之外，慎娱居士还精于治印；篆刻界，他与归昌世、王志坚合称篆刻“三才子”，他宗法文彭，上溯汉制，又自具创意。是三桥（即文彭）派中骨干人物，与皖派篆刻大家何震齐名。为印坛一代名流。

李流芳其《十二梅花册》作于明万历甲寅(42年)十二月，即年，时年41岁，《十二梅花册》为明末清初时旧裱，绢本水墨，30cmx22cmx12。绘折枝墨梅十二幅，自题《和中峰大师梅花诗》十二首。藏于北京故宫博物院。钤有“古青斋鉴藏”朱文收藏印，另两方长印印文模糊不辨。

《十二梅花册》笔简意远，疏密有序，枝干挺秀，穿插有致，枝干与花蕊的布局，疏密得当，主次分明、层次清晰，构图清新！用墨雅淡，花朵的盛开、渐开、含苞都显得清润淡雅、生气盎然；笔力挺劲，顿挫得法，虽未设色，却能把含笑盈枝的梅花姿态刻画得酣畅淋漓，笔墨神韵精显梅花之风采，更现梅花之清雅高逸；寄寓了画家的高洁，纯净的思想感情和玄妙的精神境界！

▼李流芳《十二梅花册》现展册雅赏

《十二梅花册》之一《十二梅花册》之二《十二梅花册》之三《十二梅花册》之四《十二梅花册》之五《十二梅花册》之六《十二梅花册》之七《十二梅花册》之八《十二梅花册》之九《十二梅花册》之十《十二梅花册》之十一《十二梅花册》之十二

◆娑影呼之：多艺叠翠细宥路，千古留芳自评说——

▼明末清初著名诗人吴伟业云：“长蘅学梅道人，墨沈淋漓，如山雨欲来，苍翠欲滴。”

明代诗人、书画、篆刻家归昌世叹为：“其娟美之致，俱在笔墨之外，真不可及。”

董其昌评为：『“长蘅以山水擅长，余所服赝乃其写生，又有别趣。”“竹石花卉之类，无所不备；出入宋元，逸气飞动。”“其人千古其艺千古！”』

清嘉定诗人林大中诗夸其曰：“忆当晚明时，官途亦多术；高士多鄙之，坚卧独不出；诗笔能清真，画品亦超轶；不拜千古事，名言殊简质；孝廉忧国家，呕血遂以卒。”

思想家黄宗羲所言：“长蘅无他大文，其题画册，潇洒数言，便使读者如身出其间，真是文中有画也。”

李流芳在《跋摹书帖》书法论述：“学习书法，要临帖但不要成为字匠，不求形似而应汲取传统的精髓；要师古但又要创新，应自具风貌。”

他曾对好友钱谦益说：“精舍轻舟，晴窗明己，看孟阳（程嘉燧）吟诗作画乃是生平第一快事。”钱谦益曰：“吾却有二快，兼看兄与孟阳耳。”

李流芳曾言：“画会之真山真水总不似，画会之古人总不似，画会之诗总不似。”“萃造化、古人、诗境于一局，以不似求真似。之“三不似”理论”

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